上期簡單介紹了揚劇提綱戲劇目產生的過程和舞臺的種種安排，以下轉述資深演員曹春源講解表演的特色。

「幕表戲」（提綱戲）唱詞要求逢雙押韻。「幕表戲」的唱詞普遍比較通俗接地氣，以大白話為主，這與演員的文化水準不高有關；文化水準較高的演員就能現場編出比較文雅優美的臺詞。當然也有一些完全沒有文化的演員，幕表的唱詞同樣可以抓得極好，這是他們平時看得多、聽得多，用心記、用心學的結果，更靠的是年復一年、日復一日積累的舞臺表演經驗。要演好「幕表戲」，演員要懂得搬、拿、移、用，即將相同或類似的東西拿過來用，當然要搬得巧、用得妙，切忌生搬硬套。如：《楊乃武》大堂受刑一場，與《野豬林》就很相似，可以套用。又如《野豬林》發配充軍的場景就可以用在其他類似情節上面；同時，還可以將其他戲中有相似的唱詞與情節拿過來使用，只要不違背這齣戲的戲理就可以。

林鶴宜在《東方即興劇場歌仔戲「做活戲」》一文指出歌仔戲演員即興表演最主要的3個步驟是鋪陳戲劇場景、堆疊劇情和落歌。一齣戲實際上便是由這3個步驟不斷重複或輪替執行來填滿，直到故事完成。每一個盡職的即興演員都會想盡辦法充實自己的「腹內」，增加唱、唸、做、打的能耐。為了達到這個目的，他們必須記憶一些特殊用語、詞彙、詩句，熟諳各種曲調，學習各種戲曲身段，必要時，還得鍛煉武打套式，每一項都務求豐富；而更重要的是，即興演員必須有能力去使用這些技藝。具體地說，演員必須知道如何即興地運用這些表演手段來鋪陳戲劇場景、堆疊劇情，並且抒發情感。

歌仔戲演員莊金梅在訪談中說她通常講新戲的時候，會把臺數記下來，寫自己的出臺數，記得自己要接誰的臺出去，出去大概要幹嘛。第一次演的戲，她就會在化妝的時候一邊想出去大約要講哪些話要唱什麼，演過的戲就不會再這樣想了，只有唱歌的部分要比較認真想一下。 ●文︰葉世雄